De Todd Field avec Cate Blanchett, Nina Hoss, Noémie Merlant

Un grand orchestre symphonique allemand est mené par la cheffe d’orchestre Lydia Tár qui réinterprète les concerti. Par ailleurs, le lancement de son livre approche et, en quelques semaines, sa vie va se désagréger par la perte de contrôle de son bras. 

La séquence d’ouverture sur la Symphonie N°5 de Gustav Mahler – marche funèbre - donne d’emblée le ton : un drame cauchemardesque.

"Tár" nous montre la puissance toute relative des femmes face à un monde qui ne veut pas se débarrasser du patriarcat. Il se déguste telle une symphonie cinématographique des âmes complexes et tourmentées, en éternelle quête d’identité. 

Il est un grand film inclassable, impitoyable et dérangeant. L’angoisse métaphysique de cette femme qui ne peut supporter l’existence de son être est portée par la composition impériale de Cate Blanchett. Elle incarne les dynamiques toxiques des pouvoirs et de leurs conséquences.

Mise en scène, scénario, rigueur, austérité, composition en longs plans, jeux des acteurs sont d’une maîtrise implacable.

"Tár" est un film symphonique magistral. 

MartineC

C'est, si mes souvenirs sont exacts, la première fois que je vois tant de spectateurs applaudir à l'issue de la projection d'un film qui pourtant n'est pas exceptionnel (un d'entre-eux s'exclama même "Vive le roi")

Tout simplement il raconte un épisode historique longtemps tabou. Il s'agit de la guerre civile qui ensanglanta la Vendée, lors de la Grande Révolution. Seul, le point de vue vendéen y est développé (les massacres ont bien eu lieu)

J'attends avec impatience un film développant le point de vue républicain et qu'à la fin de la projection, au milieu des applaudissements un spectateur s'écrie "Vive la Nation".

Je vous conseille malgré tout d'aller voir ce film, c'est une page de l'Histoire de France qui mérite réflexion

 Jean-Paul

De Michale Boganim avec Zalfa Seurat, Sarah Adler, Sofia Essaïdi

L’histoire de deux familles, l’une libanaise, l’autre israélienne, prises dans la tourmente des guerres à répétition entre Israël et le Liban de 1984 à 2006 (les libanais chrétiens qui ont vécu avec les israéliens pendant l'occupation du sud Liban). L'Histoire vient à la fois bouleverser et réunir leurs destins.

"Tel Aviv-Beyrouth" fut le nom d’une ligne de train maintenant disparue, parcours désormais marqué par les guerres incessantes.

C’est là une réflexion sur l’absurdité de la guerre, des frontières qui nous divisent, sur le déracinement, la transmission et les identités nationales variables. Dans ce champ de ruines du Moyen-Orient, Michale Boganim cherche aussi à nous montrer que les femmes sont porteuses d’espoir.

Ce film plein de bonnes intentions m’est apparu sans force et sans éclat, au scénario plutôt convenu. J’ai été très déçue. Dommage pour un sujet de cette ampleur qui exigeait une réalisation poignante.

MartineC

De Januel Mercado, Joel Crawford avec Boris Rehlinger, Antonio Banderas, Diane Dassigny

Film d’animation

Le Chat Potté a épuisé ses huit vies et se lance dans la quête de sa neuvième vie. Une aventure extraordinaire l’attend, pleine de rebondissements.

 J’ai découvert ce héros félin et ai été surprise et émerveillée tout au long du film ! L’esthétisme est somptueux, l’intrigue - à la fois drôle et effrayante - se nourrit de contes de fées de façon décalée et les expressions des animaux empruntent de façon incroyable tout le panel des émotions humaines. Une belle réussite.

 Un beau film d'animation sur la valeur de la vie, de l’amitié, pour petits et pour grands.

MartineC

De Frederick Wiseman avec Nathalie Boutefeu

L’histoire du couple Tolstoï - 36 ans de mariage, 13 enfants -  contée par Nathalie Boutefeu en Sophia Tolstoï, épouse de l’illustre écrivain russe Léon Tolstoï.

À travers un monologue passionnant, Sophia nous livre son Journal Intime tout en cheminant dans la forêt luxuriante de leur immense domaine. Nous écoutons avec une attention soutenue ses confidences.

En voici un extrait :

"Je me demandais aujourd’hui pourquoi il n’y a pas de femmes écrivains, artistes ou compositeurs de génie. C’est parce que toute la passion et tous les talents d’une femme sont consumés par sa famille, son mari et ses enfants. Ses autres talents ne sont pas développés, ils restent embryonnaires et atrophiés. Lorsqu’elle a fini de mettre au monde et d’éduquer ses enfants, et qu’elle veut satisfaire ses besoins artistiques, il est trop tard."

Journal Intime – 12 juin 1898 -

Combien de femmes se sont effacées, ont quelquefois tué dans l’œuf leur propre passion pour soutenir leur mari, le génie de leur mari ?

S’il en était autrement, peut-être lirions-nous aujourd’hui du Sophia Tolstoï et "Guerre et paix" n’aurait peut-être jamais été écrit…...

Ce film (1 heure) n’a pas fait la une des annonces cinématographiques et je le déplore. "Un couple" est un film d’art à découvrir pour son esthétisme, la beauté du texte, la profondeur des paroles. 

MartineC

De Baya Kasmi avec Ramzy Bedia, Noémie Lvovsky, Abbes Zahmani, Tassadit Mandi, Melha Bedia

Un écrivain en peine de publication trouve le succès lorsqu’il écrit sa biographie titrée "Choc toxique". Les membres de sa famille s’y reconnaissent et se sentent trahis. 

A travers cette fresque contemporaine, Baya Kasmi nous livre là une comédie hilarante et tendre, légère et profonde. Tout et tout le monde en prend pour son grade : la famille, les médias, le monde littéraire, l’arabe, le kabyle, l’homosexuel, la lesbienne, l’obèse etc…

Un humour de qualité qui déstructure les a priori et nous aide à réfléchir en nous rappelant comme nos identités sont intimement politiques. Des scènes savoureuses (parodie d’un débat littéraire télévisuel), un casting épatant, des dialogues intelligents.

Je n’ai pas le rire facile au cinéma, surtout lorsque j’y vais seule. Mais alors là, j’ai ri haut et fort.

Un film rafraîchissant qui donne du baume au cœur, bienvenu en ces temps. 

MartineC

De Sophie Hyde par Katy Brand avec Emma Thompson, Daryl Mc Cornack, Les Mabaleka

Une femme à l’aube de sa vie qui se paie les services d’un escort boy de 40 ans son cadet, voilà un thème bien audacieux qui peut virer au scabreux voire au vulgaire. Que nenni ! "Mes rendez-vous avec Léo" est un film tout en délicatesse.

Nous assistons à un dialogue en huit-clos qui déverrouille les blocages construits par l’environnement sociétal.

Nancy et Léo ne se connaissent pas et se rencontrent en lieu neutre (chambre d’hôtel) ; grâce à l’empathie de Léo, Nancy livre sans pudeur ses regrets, ses frustrations, son corps qu'elle n'aime plus, ses fantasmes et son envie de transgresser tout ce qu'elle a toujours combattu.

Ce dialogue déconstruit les vieux poncifs et perce l’âme humaine avec grande finesse. Les paroles sont belles, sensibles et justes. Le jeu des deux acteurs extraordinaire de vérité. Leurs émotions nous transportent.

Emma Thomson, magistrale, est éblouissante de féminité et de sensualité ; Daryl Mc Cornack, plastique parfaite, regard doux et intelligent, joue la bienveillance, l’attention, l’écoute avec grande subtilité.

Les scènes sont tantôt cocasses, tantôt drôles, tantôt émouvantes.

J’ai été surprise, émue, interpellée. Ce film de Sophie Hyde et Katy Brand est jouissif !

MartineC

Si vous voulez savoir ce que voulait réellement être vers ses 40 ans Elizabeth d'Autriche (Sissi)  n'hésitez pas précipitez-vous vers "Corsage".

Elle voudrait pouvoir quitter une table présidée par son époux François-Joseph en brandissant un doigt d'honneur ostentatoire, pouvoir traiter de "connard" un de ses valets, manger à satiété des gâteaux bien crémeux et enfin être un homme ( ne partez pas trop tôt, ne ratez pas le générique de fin)

Un biopic culotté et original.

Jean-Paul

Suivant les conseils toujours judicieux de Martine je n'ai pas été voir "Avatar" je me suis précipité vers "Caravage". Bien m'en a pris, bonne peinture de Rome et Naples du début du XVIIe siècle et bonne reconstitution de la vie, ô combien , mouvementée de Michelangelo Merisi plus connu sous le nom de Caravage  (il est né à Caravaggio en 1573).

Offrez-vous une séance , vous ne serez pas déçus.

 Jean-Paul

De James Cameron avec Amanda Worthington, Stephen Lang, Joel David Moore - Durée : 3H20

Les épreuves auxquelles sont confrontés  des membres de la famille Sully, les chemins qu’ils doivent emprunter  pour se protéger les uns les autres, les batailles qu’ils doivent mener pour rester en vie et les tragédies qu’ils endurent.

Si vous aimez les blockbusters, ou si comme moi, vous souhaitez découvrir ce genre de cinéma, allez voir "Avatar : la voie de l’eau". D’après les amateurs, il est le meilleur. Par ailleurs, un film de James Cameron, le cinéaste entre autres de « Titanic » ne pouvait être dénué d’intérêt.

Film magnifiquement dessiné (fonds marins), aux effets spéciaux bluffants, projeté en 3D, je m’attendais tout au moins à un émerveillement visuel.

De fait, le début m’a enchanté pour vite me plonger dans un ennui total 3h00 durant ! Je n’y ai vu qu’interminables courses-poursuites aquatiques de Schtroumpfs contre des humains idiots-méchants, le tout accompagné de musique et bruitages assourdissants.

Ce film dégoulinant de mièvreries ("la mer nous entoure et la mer est en nous") cherche à nous envoyer le message "c’est pas bien de faire la guerre et c’est pas bien de détruire la planète".  

Pour moi, c’est raté ! Pontifiant et puéril. 

Mon expérience de "blockbuster" s’achèvera là. Ouf !...

MartineC