Je ne voulais surtout pas la manquer… et Arvem m’a donné la possibilité de la visiter avec des commentaires oh ! combien précieux de Karine…

Et là j’ai découvert ou redécouvert, c’est selon, un nombre impressionnant de chefs-d’œuvre peints par cet immense artiste alors âgé d’une vingtaine d’années.

En introduction, il y a déjà des toiles datant de 1900 faisant penser aux grands anciens : Van Gogh, Degas, Toulouse-Lautrec… mais chacune des œuvres de Picasso a son style particulier, notamment avec des Buveuses d’absinthe.

Puis, nous abordons l’immense période "Bleue", non pas par la durée de celle-ci mais par le nombre impressionnant de toiles "bleues", cernées de noir, toiles emplies de tristesse mais toutes magnifiques. En n’en citant que trois : le Repas de l’Aveugle, la Célestine et la Vie…

Et puis, l’exposition se termine par la période "Rose", beaucoup plus gaie avec ses "Arlequins" et ses "Nus"… Et les toutes dernières préfigurent déjà la période cubiste de l’artiste.

Une visite passionnante ou, contrairement aux autres conférenciers, Karine ne s’est pas contentée de décrypter quelques œuvres, mais bien au contraire s’est arrêtée sur toutes les toiles exposées.

Un grand merci à Karine et à Arvem pour cet excellent moment de plus de 2 heures. Je n’ai pas vu le temps passer…

Cette exposition est à voir jusqu’au 6 janvier 2019 au Musée d’Orsay.

Colette C

La Maison de Victor Hugo présente jusqu’au 6 janvier 2019 “ Caricatures, Hugo à la Une”.

Comme son nom l’indique au 1er étage le visiteur se trouve propulsé au milieu de plus d’une centaine de caricatures de notre grand poète.

Ceci exploré, il peut ensuite grimper au 2e étage où la nouvelle organisation de l’ameublement rend la visite plus surprenante.

Jean-Paul

En partenariat avec la Réunion des Musées Nationaux-Grand Palais, UMA (Universal Museum of Art) propose une exposition à contempler dans son fauteuil intitulée : « Les Chats dans l’Histoire de l’Art ».

Dans chaque tableau de cet intérieur d'hôtel particulier mêlant halls néo-classiques à des boudoirs chaleureux se trouve un félin, caché ou central, petit ou grand, suivez le guide ICI.

Jeanet

Jusqu’au 5 août l’Institut du Monde Arabe présente “L’épopée du Canal de Suez” et quelle épopée !

Elle commence au XIXe siècle avant J.C, le pharaon Sésostris III aurait le premier fait creuser un canal entre le Nil et la mer Rouge. Comblé, il fut abandonné au VIIIe siècle après J.C. Au XVIe siècle ce fut un projet vénitien (il resta un projet). Il faudra attendre au XIXe siècle Ferdinand de Lesseps pour en voir la réalisation.

L’exposition est pédagogique, elle regorge de tableaux, maquettes, documents qui nous permettent de suivre avec passion cette énorme entreprise qui a comme point d’orgue son inauguration le 17 novembre 1869.

Une exposition qui mérite le détour.

Jean-Paul

Ce couturier hors normes dans la haute couture, crée les modèles de la rue, tout en ayant son originalité. Portables par tous, surtout pour ceux qui osent et qui ne craignent pas d'être (en dehors des clous). Sortez vos vêtements vintage, associez ce qui ne l'est pas habituellement, étonnez vous, dérangez les classiques si vous ne craignez pas les regards critiques.

Ses modèles donnent aussi des idées pour créer soi-même un vêtement original. comme les coutures visibles ou les étiquettes très diverses cousues bout à bout pour un gilet, et bien d'autres fantaisies encore.

Plus que dix jours c'est à dire jusqu'au 15 Juillet pour voir cette exposition au Palais Galliéra, puis il fermera pour travaux, réouverture fin 2019.

Annick D

Si vous voulez compléter d’une façon extraordinaire l’exposition “Une lutte moderne de Delacroix à nos jours” que l’on peut visionner actuellement au Musée Delacroix dirigez-vous vers le Musée du Louvre où jusqu’au 23 juillet est présenté “Delacroix (1798-1863) “.

Le flot de visiteurs est passé, vous pouvez y admirer, de près, tranquillement sans être aucunement importuné, les tableaux archi-connus de l’artiste “Dante et Virgile aux enfers”, “La liberté guidant le peuple”, “Scènes des massacres de Scio”, “La Mort de Sardanapale”, “Jeune orpheline au cimetière” ... et d’autres moins renommés “Médée furieuse”, “ Cléopâtre et le paysan”, “ La bataille de Nancy” et un grand nombre de corbeilles de fleurs.

Delacroix (1798-1863) une visite à ne pas rater.

Jean-Paul

Jusqu’au 22 juillet l’Hôtel national des Invalides s’intéresse à ”Napoléon stratège”. Vous y découvrirez de nombreux tableaux (“Le Pont d’Arcole”, ”La Retraite de Russie”...) et maints objets personnels, maquettes, cartes manuscrits et uniformes portés ou non par Napoléon.

Vous pourrez jouer sur des consoles et vous prendre parfois pour l’Empereur lui-même (ou l’un des ses adversaires). J’ai ainsi gagné (excusez du peu) la bataille d’Austerlitz, mais me suis montré assez piteux durant la campagne de Russie et la bataille de Waterloo.

Une exposition permettant de se replonger, sans ennui, dans la légende napoléonienne.

Jean-Paul

Jusqu’au 25 juillet le Musée national Picasso-Paris consacre une exposition à l’histoire de “Guernica” tableau exceptionnel de Pablo Picasso qui compte parmi les plus connus du monde.

Exposée, (elle est conservée de manière permanente à Madrid depuis 1992) reproduite partout dans le monde elle fut à la fois un symbole anti-franquiste anti-fasciste et pacifique.

Le parcours réalisé vient rappeler le contexte de création du chef d’œuvre en mettant l’accent sur le choc du bombardement de la ville basque de Guernica le 26 avril 1937.

Une exposition indispensable à visiter pour les fans de Picasso et les férus d’Histoire contemporaine.

Jean-Paul

Le Pavillon de l’Ermitage au 148 rue de Bagnolet (20e) présente jusqu’au 15 juillet deux expositions au rez-de-chaussée “A tous crins : l’économie du cheval dans l’Est parisien” (1850-1914) et au premier étage “Le village de Charonne”.

Vous vous retrouverez ainsi replongés dans le Paris où les chevaux n’étaient pas vapeur puis dans ce village couvert de vigne dont les Parisiens venaient déguster le guinguet aigrelet dans les guinguettes non soumises aux taxes intra-muros.

Jean-Paul

Américaine, Mary Cassatt (1844-1926), a vécu près de 60 ans en France. Née dans une famille protestante aisée, elle n'a pas 10 ans quand elle découvre la peinture lors d'un voyage familial à Paris. Au grand dam de sa famille, c'est décidé, elle sera peintre !

Mary a du caractère et elle obtient de revenir en France pour étudier la peinture ; elle voyage, copie les maîtres italiens et tente sa chance au Salon parisien de 1874. Degas, qu'elle admire, remarque son travail.

Il la conseille et la fait participer à plusieurs expositions du groupe impressionniste avec lequel elle partage le goût de la lumière, des couleurs et de la touche rapide.

Mais techniquement, elle est aussi proche de Manet et de Renoir et elle apprécie l'art japonais dont on voit l'influence dans son importante œuvre gravée qu'elle expose en 1891 chez Durand-Ruel.

Mary est surtout portraitiste, à l'huile ou au pastel. Ses sujets de prédilection sont la mère et l'enfant qu'elle traite sans mièvrerie. Féministe, elle capte l'intimité des enfants et de leurs mères, ce qui fait de ses toiles de délicats moments intemporels.

Artiste femme à une époque où il n'était même pas question d'égalité en droit, Mary n'a pas eu la notoriété qu'elle méritait.

Pourtant, elle a joué un rôle conséquent dans la diffusion de l’impressionnisme aux USA, en exhortant Durand-Ruel à exposer ses amis masculins et ses relations à acheter leurs œuvres.

Il était donc temps qu'une rétrospective lui soit consacrée par un musée français. Merci ARVEM pour cette agréable et instructive visite.

Si vous n'avez pu vous joindre à nous, vous avez jusqu'au 23 juillet pour la découvrir.

Francine B